爽やかな色彩に秘められた職人技。使うほどに愛着が湧く陶器です

陶芸家・千葉尚（たかし）さんの窯元である一尚窯（いっしょうよう）。ここから生み出される器は、明るく爽やかな白～青系の色彩が魅力的です。そしてもう一つ、陶芸の世界で今話題になっている、とある技法も積極的に取り入れています。

白を基調にしながら、少量の青や緑が入る色彩が特徴の一尚窯。その色の秘密については「釉薬（ゆうやく、うわぐすり）の原料に、芦別の火山灰を使っているんですよ。黄金町の高台に、層になっているんですよね。火山灰は鉄分を含むから、だいたいは焼くと黒くなるんですけど、芦別の灰は鉄分が少ないので白さが出せるんです」。

改めて器を手に取ると、明るさの中に引き込まれるような深みがあるのを実感できました。

千葉さんは20代から岩見沢で陶芸の修行をした後、故郷の芦別に戻り、窯元を開きました。「自分が使いたいものを作っているだけなんだよね」と笑う自由な個性が、そのまま明るい色の器に表れている印象です。

とはいえ「でもね、焼き物はたいへんなんだよ！（笑）器自体がきれいでなきゃいけないし、料理を盛り付けたときの姿も考えなきゃいけない。洗いやすいとか持ちやすいとか、そういうのもあるし。焼き上がるまでにいくつもの『試練の山』があるんです」と、陶芸のご苦労も語ってくれました。自由さの中に、プロの凄みを垣間見ることができました。

冒頭で触れた一尚窯のもう一つの特徴である技法とは、器の模様にあります。一見、筆で描かれたような美しい模様の皿には、驚きの職人技が隠されていました。

（左）温かみのある幾何学模様が美しい皿ですが…（右）裏面も、同じ幾何学模様になっています。

これが「練り込み」という陶芸の技法。色の違う粘土を、金太郎飴や巻き寿司の要領で重ねたり、巻き込んで模様を作ります。それを横にスライスして焼けば、こうした複雑な模様の陶器になるという職人技です。「これもね、たいへんなんです。出来上がりを予想して粘土を並べるんだけど、違う粘土を合わせるので割れやすいし、たいへん（笑）。でも面白いでしょ？」と言う千葉さん。あえて難しい職人技に取り組む姿は、心底楽しげです。

「モノを作るということは暮らしを作るということ。人は縄文時代からそうしてますからね」。一尚窯の陶器は、きっとあなたの日常のアクセントになることでしょう。

データ

一尚窯

芦別市上芦別町350番地
問合せ／0124-22-0780